10 consejos para locutar en radio

Hoy os traigo 10 tips para locutar en radio y mejorar un poco cada día. Si a mí me han funcionado, imaginaros a vosotros.

Hoy os traigo 10 tips para locutar en radio y mejorar un poco cada día. Si a mí me han funcionado, imaginaros a vosotros.

Hola amiga locutora o amigo locutor. Si has llegado hasta aquí es porque estás buscando las técnicas más potentes para convertirte en la locutora o el locutor más profesional de la radio. Echa un vistazo a estas líneas.

Por si no me conoces, te diré que llevo trabajando profesionalmente en radio unos 12 años y jugando a presentar programas desde los 12 años aproximadamente. Actualmente me puedes escuchar en Oh My HITs. Pero también me podrás haber escuchado en Happy FM, Unika FM, Radio Sintonía o en el podcast ZONA69.

Gran parte de este tiempo lo he pasado pensando que locutar era simplemente hablar delante de un micro con una voz de tío interesante. ¡Cuánto me estaba equivocando!

En este post te voy a dar algunos tips para que seas un locutor o locutor pro y a cuidar tu principal instrumento, la voz.

Hablar en radio no es solo hablar. Es transmitir un mensaje e imprimir emociones en ello, que no parezca que estás leyendo un papel. Para hablar en radio es importante tener capacidad de improvisación y de rellenar los silencios que se pueden producir. Pero hoy no vamos a dedicarnos tanto a la técnica de locución. Voy a darte las claves para locutar mucho mejor, tanto si eres periodista y haces radio hablada como si eres radio-dj y presentas canciones. O incluso, si tienes un podcast propio que produces por tu cuenta (recuerda que hablar bien y transmitir correctamente también es importante en los podcast).

Si pones en marcha estos consejos, notarás la diferencia desde mañana mismo, creeme.

1. Grábate y escúchate.

Ningún secreto. Este es el primer consejo que le doy a cualquier persona que se me acerca y me dice que quiere aprender a hacer radio o mejorar en ello. Yo lo he hecho siempre y aún lo sigo haciendo. Grabo mis turnos y mis programas de radio y los escucho con atención intentando ponerme en la piel del oyente. ¿Se habrá entendido bien lo que he dicho? ¿Habré bajado poco la música? ¿Esa frase no ha sonado mal? Analiza mentalmente cada intervención, pero intenta no flagelarte tampoco. Otro consejo es escuchar programas de hace semanas. Entonces es cuando no te acuerdas de ninguna de las palabras que dijiste y tomas otro punto de vista. Ahí es cuando te pones totalmente en el lugar de un oyente.

Y si aún no haces radio, no esperes!! Grábate, empieza a grabarte desde hoy mismo. En un ordenador, en el móvil… Donde sea. Grábate y practica mucho.

2. Calienta la voz

Realmente es algo que me han dicho mil veces, pero hasta hace un par de años no probé a hacerlo. Que error!

Es quizá, el mejor consejo que puedo darte. Da igual que hayas hablado media hora antes. Realizar ejercicios de calentamiento de las cuerdas vocales, la garganta y la cara te ayudará a proyectar mejor tu voz y a mantenerte hablando más tiempo sin cansar la voz. A veces hay que hacer muecas muy exageradas y que son graciosas. Pero todo ello te ayudará a estar preparado frente al micro.

Recuerdo los primeros turnos en los que empecé a hacerlo. Iba a la radio en el coche y me ponía a hacer ejercicios para calentar la voz (menos mal que estaba solo) hasta 5 minutos antes de entrar en el estudio. Cuando llegaba y me ponía delante del micro, sonaba como tenía que sonar.

Cuando llevamos un rato hablando, nuestra voz suena un poco mejor, más rica en armónicos, más rellena a veces. Sin embargo, cuando somos locutores de radio, tenemos que sonar siempre bien, desde la primera intervención. Siempre tenemos que estar al 100×100 en cada frase. Fuera gallos, fuera todo!! Ah! Y por cierto, es mejor hacer esto que carraspear antes de hablar.

En serio, pruébalo.

3. Mucha agua

Este posiblemente debiera ser el primer consejo. ¿Te pasas muchas horas haciendo radio pero no bebes agua?? Error!! Otro gran error que yo cometía!!

El agua es lo mejor para la voz de un locutor. Mantiene hidratadas y lubricadas las cuerdas vocales. Nos permite sonar bien a lo largo del tiempo y además previene que hagamos sobre-esfuerzos con nuestras cuerdas vocales. Lo primero que tiene que tener un locutor de radio y en general cualquier orador es un vaso de agua al lado y beber cada pocos minutos. Aunque no tengas sed, acostúmbrate a beber de vez en cuando. Notarás como tu voz suena brillante y clara por muchas horas que hables.

Hay otros líquidos que pueden venir bien para hidratar pero que no son buenos para la voz.

Olvídate de los refrescos y bebidas azucaradas. El azúcar hace que salives más y eso produce chasquidos desagradables en la voz, por ejemplo en las Ces. Tampoco bebas productos que contengan leche, porque produce una película que evita que tus cuerdas vocales suenen con tanta claridad.

El café no es muy bueno, pero yo me acostumbré a tomarlo durante mis turnos sin leche y con poco azúcar. Eso sí, teniendo siempre cerca el agua también para limpiar si lo necesito.

4. Tomar aire

Para vivir respiramos y para locutar también. Utilizamos el aire como materia prima en la locución y hay que saber dosificarla. Utiliza las pausas para tomar aire e intenta que te dure a lo largo de toda la frase. Si improvisas en antena, construye frases cortas para que no se acabe el aire. Está bien hacer pausas para crear tensión o poner énfasis, pero no te pases.

La respiración es algo normal y que estamos acostumbrados a escuchar. En la radio también. No es necesario hablar demasiado sin respirar, pero hay que procurar saber donde vamos a respirar para no quedarnos sin aire en el peor momento.

Si notas que al principio no te dura el aire tanto como te gustaría, no te preocupes. Todo se puede entrenar.

Puedes hacer ejercicios en tu casa, cuando estés solo. Con algunos ejercicios se puede entrenar la capacidad de aguantar más sin respirar y de dosificar mejor el aire cuando hablamos. En locución es importante que la intensidad de la voz se mantenga durante toda la frase y no se vaya perdiendo al final. Si trabajas sobre un guión, puedes hacer marcas como una barra vertical ( | ) para separar las frases o remarcar las comas. Cuando llegues a estas marcas, haces una breve pausa y respiras.

5. La inflexión

La inflexión de la voz se define como “la elevación o atenuación que se hace con la voz quebrándola o pasando de un tono a otro”. A menudo nos referimos a la inflexión de la voz para referirnos al tono o la intención que le damos a una frase. Lee el siguiente texto, primero con un tono de pregunta ¿? y después con un tono de exclamación ¡!.

Has llegado ya.

¿Has notado como el tono y la melodía de la voz cambiaban con cada intención?. Es una de las principales armas que tiene nuestra voz. Utilizando inflexiones o tonos diferentes, podemos dar significados muy diferentes a una misma frase escrita. Se utiliza mucho en radio para remarcar algo importante, para dar más relieve o para llamar la atención sobre lo que decimos. Pero también se usa para que nuestra voz no suene monótona y llegue a aburrir a nuestra audiencia.

Además de utilizar bien las inflexiones de voz, debemos evitar completamente los soniquetes y las muletillas. En radio quedan fatal. Si tienes alguna, empieza a grabarte ya para darte cuenta de cuando las dices y práctica para evitar decirlas delante del micrófono.

6. La posición delante del micro

Lo ideal para hacer radio es estar de pié con el micro a la altura de la boca. De este modo el cuerpo está erguido y nuestra caja torácica estará en una posición óptima. Sin embargo, la mayoría de los estudios están diseñados para locutar únicamente sentado.

La posición delante del micro, debe ser lo más erguida posible (sin forzar) y con la barbilla recta. Dependiendo del nivel de ganancia del micro y de la intensidad de nuestra voz, deberíamos estar a uno o dos palmos de distancia de la membrana del micrófono. No gires la cabeza demasiado, pues muchos micrófonos tienen una respuesta muy concreta y en cuanto desviamos la boca, gran parte de la voz se pierde.

Es bueno acompañar nuestra locución con gestos corporales. Aunque no se vean, nos ayudará a enfatizar más las palabras y a darles el tono adecuado. También es recomendable sonreír un poco si el tono de la locución tiene que ser amable o divertido, de este modo nuestra voz también desprenderá alegría.

7. Una buena dicción

Si eres locutor de radio, tu primera labor es que el oyente te entienda bien, a la primera y sin esfuerzo. Por eso es necesario tener una muy buena dicción y pronunciar correctamente cada fonema de cada palabra. Para mejorar, siempre es recomendable practicar realizando lecturas en cada o haciendo algún ejercicio como el ejercicio del lápiz.

El precio de una locución

8. Naturalidad ante todo

Hay muchos formatos radiofónicos y muchos tipos de locución, pero normalmente en radio (sobre todo en la radio musical) el locutor debe transmitir cercanía y naturalidad. Para ello es importante no impostar demasiado la voz. Tampoco hay que utilizar un tono o una intensidad de voz que no utilizaríamos hablando con un amigo que tuviéramos al lado.

Si tienes que leer muchos textos, practica mucho la lectura en voz alta y sobre todo la lectura anticipada. Procura leer el texto antes de entrar en antena para buscar palabros o nombres extraños o difíciles de pronunciar y busca la pronunciación de palabras en otro idioma. Todo esto te ayuda a repentizar el texto y leerlo en antena de una forma más natural.

Es importante el paso 1. Grabándote descubrirás si suenas natural y creíble o demasiado forzado.

9. Háblale a una persona

Piensa que estás hablando a una persona. Imaginatela, puede ser alguien que conozcas o alguien inventado. Piensa en esa persona y háblale como si la tuvieras delante. Piensa en cómo deberías hablarle, el lenguaje que usarías. Ponte en la piel de esa persona e intenta imaginar sus reacciones a lo que le dices. Imagina un diálogo y háblale a tu oyente con total naturalidad.

10. Piensa lo que vas a decir

Antes de abrir el micrófono, piensa en lo que vas a decir. Haz un esquema mental sencillo con los puntos que quieres tocar para que no se te olviden. Apúntalos en un papel si hace falta, así evitarás pausar largas o quedarte en blanco. Además, te ayudará a sintetizar la información que tienes que dar. Si vas a hablar de un tema que desconoces, procura leer algo antes de entrar en antena. Haz una búsqueda rápida en Google para informarte y saber un poco más. Y si tienes que dar fechas concretas o citar nombres propios o ubicaciones, tenlos delante de tí, bien anotados y fáciles de leer con un solo vistazo. Así conseguirás ser más natural y hacer una locución fluida.

Estos son algunos de mis consejos para hacer radio como un profesional. Ponlos en práctica y recuerda grabarte mucho para ir mejorando. Como otras muchas cosas, cuantas más horas practiques, mejor lo harás. La confianza es importante es este trabajo, pero solo se logra con muchas horas de trabajo.

Consejos para grabar una demo de locución

Hoy os traigo algunos tips muy útiles si queréis grabar una nueva demo de locución para trabajar locutores o locutoras. ¿Cómo debería sonar una demo? ¿Qué datos debe incluir el archivo? ¿Qué se tiene en cuenta?

Una demo de locución es una muestra del trabajo de un locutor. Su carta de presentación como profesional ante los posibles castings.

¿Quieres saber cuánto puede costar una locución para ese trabajo que tienes en mente? Si estás preparando un proyecto y buscas presupuesto, no des más vueltas. Consultame y te daré un presupuesto personalizado.

Hoy os traigo algunos tips muy útiles si queréis grabar una nueva demo de locución para trabajar locutores o locutoras. ¿Cómo debería sonar una demo? ¿Qué datos debe incluir el archivo? ¿Qué se tiene en cuenta? ¿Que diferencia hay entre demo y reel?

Tal vez hayas llegado hasta aquí buscando cómo hacer tu propia demo de locución o tal vez seas alguien que está buscando una nueva voz para su proyecto. Si este es tu caso, podrás ver mis demos y escribirme aquí mismo.

Si eres locutor o locutora y te dedicas al mundillo de poner voces, una de las primeras cosas que necesitas es una buena demo de voz. Es lo primero que te van a pedir desde cualquier productora o estudio. Si envías un mail para responder a una propuesta o proponerte como locutor, será lo primero que tienes que adjuntar en el mail. Me han llegado a veces propuestas de locutores que quieren colaborar conmigo con un montón de datos… ¡Pero sin demos de voz!

Debes tener en cuenta que la persona que lee tu correo o accede a tu casting no tiene tiempo que perder. No puede pasar un minuto buscando tu demo y suele enfadar mucho buscar algo que no encuentras y tener que pedirlo. Pon las cosas fáciles y adjunta tu demo. Deja de pedir permiso. Adelántate! Envía tu demo siempre por delante.

La locución, como muchas otras profesiones, funciona a través de castings principalmente. Cuando un proyecto necesita de una voz profesional para hacer un voice over, la agencia, el estudio o el cliente convocan un casting. En algunas ocasiones lo hacen a través de una plataforma de locutores internacionales o en castings de voces de estudios, en otras buscan directamente a los locutores a través de sus webs o en sus propios castings de voces y en otras, lo anuncian. Sea como sea, normalmente se eligen varias opciones y se decide cuál es la voz más apropiada para el proyecto.

Una demo sirve para que puedan conocer tu trabajo y contratarte. Si no te conocen, no pueden contratarte.

Ahora bien. Una vez entendido el valor que tiene una demo para un locutor, sobre todo en el caso de un Voice Over freelance, llega el momento de conocer los detalles. ¿Cómo debe ser la demo de un locutor?

¿Cómo debería ser mi demo?

Si estás empezando en el mundo profesional, lo normal es que elijas algunos textos o copies algún anuncio real para crear tu propia demo. Lo ideal sería que crees tu propio texto para una demo de audio.

Si eres locutor online y vas a grabar en tu propio estudio, la demo debería representar tu forma de trabajar, tus capacidades interpretativas y los diferentes tonos que puedes hacer. Pero también debería ser representativa del trabajo real que puedes hacer para un cliente. Ser honesto es lo mejor. Ningún cliente quiere oír una demo de cine y recibir un trabajo con una calidad mucho más pobre de lo que esperaba.

En el momento en el que te propones crear tu primera demo de locución, tienes que saber lo que va a sonar. Haz un pequeño guión en el que incluyas diferentes textos con diferentes intenciones. Puedes grabar una pequeña demo de cuña de radio, otra de e-learning, otra de narración o corporativo… Lo ideal es que sean textos muy cortos.

La demo perfecta tiene que poder escucharse muy rápido. Olvídate de introducciones con tu nombre o de pasajes musicales. En los primeros dos segundos tiene que sonar tu voz, real, sin mucho procesamiento. La música puede ser importante, pero siempre tiene que destacar mucho la voz en la mezcla. Evita las distracciones innecesarias. Cualquier sonido que no aporte nada en la demo (transiciones, cortinillas) sobra. Evita incluir otras voces que puedan confundir sobre cuál es la tuya.

Tu demo debe ser muy breve. En menos de 20 segundos, el cliente o la agencia puede hacerse una idea de lo que está escuchando.

Una demo perfecta para mí, es aquella que en menos de un minuto me demuestra diferentes registros del mismo locutor. Si no tienes mucha imaginación a la hora de crear los textos, puedes pillar textos sin derechos de autor aquí.

Algunas veces me han preguntado si es mejor tener un archivo de 1 minuto con varios ejemplos o demos independientes. En mi opinión deberías tener las dos opciones. Es posible que grabes varias demos de 15 segundos por separado y decidas unirlas en un solo audio. Esto es útil cuando quieres enviar una muestra general de lo que haces.

Pero cuando estás escribiendo por un casting o quieres ofrecer una demo para un trabajo o tipo de cliente muy concreto, lo ideal es que enviaras solo esa demo. Si tienes demos de e-elearning, audiolibro y publicidad en una sola demo, pero estás escribiendo a una agencia de publicidad, olvídate de los otros dos formatos. Envía sólo tu demo de publicidad. Recuerda que la otra persona puede no tener mucho tiempo. Es mejor optimizar.

Diferencia entre demo y reel

Otra de las preguntas habituales es la diferencia entre una demo de locución y un reel.

Las demos de locución son ejemplos de locución. No son trabajos reales. Normalmente no suelen incluir nombres de marcas, aunque pueden incluir textos que ya existen. ¡Cuidado! los textos pueden estar protegidos por derechos de autor. La mejor opción siempre es escribir algo original o coger algo que existe y cambiarlo mucho para que no se reconozca.

Los reel, a diferencia de las demos, son trabajos reales. Un reel es un resumen de los últimos trabajos o los más destacados de un locutor. Sirve no solo para demostrar las diferentes facetas del profesional, sino para aportar las marcas y clientes que han confiado en ese locutor. Lo habitual es que sea necesario un permiso para incluir un trabajo realizado en un reel público, pues ese trabajo estará protegido por derechos de autor.

La grabación de una demo de locución

Cuando vayas a realizar la grabación, no lo hagas todo de golpe. Graba cada registro por separado para luego unirlos todos en un solo audio. Puedes hacerlo en una sola sesión de grabación, pero descansa un minuto entre una y otra y plantea la entonación de la siguiente toma antes de comenzar.

Prepara el previo, el nivel de ganancia y haz varias pruebas de locución antes de grabar. Asegúrate de que el micro esté en la posición correcta y que la grabación no sobrepase los -3dBFS.

Prepara las locuciones, marca las respiraciones y si lo necesitas, también las entonaciones. Respira tranquilx entre cada frase y vigila la dicción. Como es una demo tienes que demostrar lo mejor de tí, así que tómate tu tiempo. Si una frase no te ha salido perfecta, repítela. Luego podrás editar y quedarte con la mejor.

Tu demo es tu carta de presentación. No te quedes con una grabación mediocre. Cuida todos los detalles y procura que no se cuelen ruidos, que no haya fallos de grabación y que no sature la grabación.

AH! Y graba con la misma calidad con la que vas a ofrecer tus trabajos. Si tienes un home-studio, graba en él. No te vayas a un estudio profesional si luego no vas a grabar habitualmente allí. El cliente se va a enfadar si en la demo suenas muy bien y en el trabajo final no tanto.

La edición de tu demo de locutor

Una vez que tienes grabadas las diferentes tomas con distintos registros, es momento de hacer un montaje de tu demo de locución. A ser posible, que dure menos de un minuto. No incluyas una locución con tu nombre y una presentación. Muchas productoras quieren una demo corta y que vaya al grano. Uno o dos segundos de silencio y la primera toma.

Limpia respiraciones y ruidos de la boca. Haz fades si lo necesitas entre cortes y limpia los vacíos. Elige la mejor toma de una frase si has hecho varias y si tienes que repetir una frase, procura que tu postura, la posición del micrófono y tu tono sean exactamente los mismos para que no se note el inserto.

Hay dos opciones: Enviar la demo limpia sin música ni sonidos o enviarla con un montaje de música y sonidos. Dependerá de tus recursos y conocimientos como editor de audio. Yo haría un montaje de cada estilo de locución con una música y efectos para luego unir todo. Y por si acaso guardaría los off por si un cliente quiere analizar mejor la calidad de mis grabaciones.

Añade un poco de compresión y ecualiza si lo necesitas. Pero no te pases, normalmente el cliente quiere escuchar la calidad de la grabación lo más bruta posible, sobre todo si les vas a enviar únicamente el off y el procesado de voces lo hacen ellos. Hay clientes que no quieren que utilices en la demo ni compresiones, ni ecualizadores ni Denoises.

Grabar una demo de locución

El archivo de audio

Una vez que tengas el audio de tu demo de locución exportado (o los diferentes audios en diferentes formatos: Con música, sin música, sin efectos…) es momento de incluir lo metadatos. Si no sabes en qué formato exportar tu audio, lo normal que suelen pedir es Mp3 – MONO o MONO SUMADO (Si solo incluye voz) – 16its – 44.100khz.

Los metadatos de un archivo son los datos de texto que llevará incluidos y que aparecerán en el reproductor o en los detalles del archivo. Cuida siempre este detalle. Dependiendo de si utilizas Windows o IOS, hay diferentes aplicaciones que te ayudan con esta tarea para insertar una cover al archivo y los datos. En IOS yo uso la aplicación Tag Editor, que me permite también copiar los metadatos a un montón de archivos a la vez. Y en Windows MP3 Tag.

Yo siempre incluyo metadatos incluso en los trabajos finales que entrego, porque es un detalle de profesionalidad. Estos son los datos que deberías incluir:

  • Cover: Una imagen cuadrada que a menudo se verá en el reproductor. Puede ser una foto tuya, pero una foto seria, informal. De frente, de perfil o junto a un micrófono. Yo suelo incluir mi logo con mi nombre.
  • Nombre de archivo: OJO! Tendrás que ponerlo dos veces: Como ‘File Name’ y com ‘Title’. Para tu demo puede utilizar esta estructura. NOMBRE_APELLIDO_GÉNERO_REGISTRO(JOVEN-ADULTO-SENIOR)_DEMO.mp3
  • Artista: Incluye aquí tu nombre o tu apodo
  • Comentarios: Yo uso este apartado para poner una o varias vías de contacto como el mail o el número de teléfono. Así, si la demo cae en manos de alguien que no tiene tu contacto o queda en un ordenador, siempre podrán encontrarte fácilmente y ponerse en contacto contigo de nuevo.
  • Género: Puedes utilizar esta etiqueta para incluir los registros de locución que haces en la demo. Por ejemplo: cuña de radio, corporativo, e-learning, spot tv.

Si utilizas tu demo como carta de presentación cuando escribas a una productora y la incluyes en redes sociales y en tu página web para que esté siempre accesible estarás dando una sensación mucho más profesional como locutor o locutora. En algunas ocasiones, cuando escribas a un banco de voces, es posible que te pidan una demo concreta para ellos, que enseñarán a sus clientes. También tendrán sus propias exigencias dependiendo de su manera de trabajar. Ahí te tocará acoplarte a lo que ellos te pidan y volver a grabar una demo nueva solo para ellos.

Espero que mis pequeños consejos sobre demos de locución te hayan servido y que a partir de ahora tus demos estén siempre preparadas para la acción!