¿Cuál es el precio de una locución?: Cómo calcular una tarifa de locutor.

¿Cuál es el precio de una locución? Hoy vamos a descubrir cómo calcular una tarifa de locutor. Dependerá de algunos factores y del tipo de proyecto.

¿Cuál es el precio de una locución? Hoy vamos a descubrir cómo calcular una tarifa de locutor. Dependerá de algunos factores y del tipo de proyecto.

¿Quieres saber cuánto puede costar una locución para ese trabajo que tienes en mente? Si estás preparando un proyecto y buscas presupuesto, no des más vueltas. Consultame y te daré un presupuesto personalizado.

Este artículo puede ayudar a clientes y compañeros de profesión que buscan calcular correctamente el precio de una locución.

Una de las preguntas que más le hacen a un locutor, no tiene nada que ver con la calidad de sus locuciones. Tampoco con la acústica de su cabina de grabación insonorizada. ¿Por qué un locutor online cobra lo que cobra?

Vamos a hablar de uno de los temas que causa más dudas en el sector de la locución profesional. Sin embargo, a pesar de que no se habla mucho de ello, nuestros clientes no piensan en otra cosa. Hoy vamos a hablar del precio de una locución y de cuanto gana un locutor. Y además, vamos a intentar poner en valor, no solo el trabajo de un locutor sino también los derechos de su voz.

Buy Out: Derechos sobre la voz

Quiero empezar dando importancia al término Buy Out.

Como no me gustan mucho los anglicismos, te diré que esta palabreja se refiere a los derechos sobre la voz. En España los derechos sobre nuestra voz están recogidos dentro de los derechos de imagen, en el artículo 18 de la Constitución Española.

Para los locutores, estos derechos son nuestra moneda de cambio y nuestra forma de vida. Poco tiene que ver el tiempo que podamos dedicar a una locución, el tiempo que nos pasamos formándonos, haciendo marketing, escribiendo correos o diseñando nuestra web. Nuestra verdadera fuente de ingresos es el uso que se haga de nuestra voz.

En otros países esto es algo muy aceptado. En España es algo que continuamos peleando.

Y es que, si una empresa o marca sigue utilizando tu voz durante más tiempo del estipulado, debería seguir pagándote por utilizar tu voz, sobre todo si sigue generando ingresos gracias a ello.

En este vídeo de La General de Locutores, Andrés Zozaya Nieto, especialista en propiedad intelectual y consultor legal, explica los derechos de la voz en España.

¿Cuánto cuesta realmente una locución?

Es hablar de dinero y a todos se nos abren las pupilas 👀

Cuanto puede costar contratar a un locutor depende mucho del caché y “la fama” que su voz tenga en el mundillo.

Muchos clientes quieren voces que resulten conocidas y cuantos más trabajos importantes hayas realizado más querrán contratarte. Como seguro sabrás, en la televisión se acude mucho a los actores de doblaje para la locución de spots, ya que su voz nos suele sonar a todos y nos resulta más familiar (además de que son excelentes profesionales con años de experiencia).

Sin embargo, los actores de doblaje pueden ser también los más caros, ya que el volumen de trabajo que suelen tener les impide aceptar encargos por falta de tiempo.

Además del caché que pueda tener un locutor, hay otros elementos que suelen indicarnos cuánto puede costar una locución.

En el mundo del doblaje, los actores son contratados por un estudio y se les paga cada take (fragmento) según el convenio. En publicidad y otros trabajos, los locutores pueden ser autónomos y ofrecer sus servicios (su voz) por su cuenta, ya sea a través de un estudio o agencia o directamente.

El precio de una locución

Si eres locutor y estás empezando, sigue leyendo. En este artículo encontrarás algunos tips que te ayudarán a crear tus propias tarifas como profesional.

¿Me vas a cobrar tanto? Pero si no te cuesta nada!

Antes de meternos en faena con los precios de una locución, quiero detenerme en el sonrojo que estos precios suelen causar a algunos clientes.

En otros sectores profesionales (electricista, mecánico ) los precios están mucho más aceptados. Cuando un técnico acude a tu casa a reparar tu lavadora, das por hecho que te va a cobrar lo que tiene que cobrar. Normalmente te puede parecer una barbaridad para 10 minutos que le ha llevado el trabajo. Pero la formación que ha recibido, su alta especialización y el hecho de estar dado de alta (seguramente como autónomo) le llevan a cobrar esa cifra por su profesionalidad. Y normalmente a eso no le vamos a poner pega.

¿Cuanto gana un locutor? Depende de algunos factores.

Sin embargo, el mundo de la locución es mucho más desconocido. Raramente alguien se cuestiona la formación y horas de práctica que tiene que tener un locutor para enfrentarse a un texto. Ni la preparación que ese texto tiene previamente antes de comenzar la grabación.

Aquí hago un alto nuevamente en el camino para contaros que he visto a gente no-profesional pasarse más de una hora para grabar una cuña de radio y hacerlo pésimamente. Esto supone un alto precio en tiempo perdido y la calidad tan baja obtenida (que nos obligará a tener que volver a grabar, esta vez con alguien profesional). Pero sigamos con lo nuestro.

En el mundo de los locutores freelance que tienen estudio propio, tampoco se tiene en cuenta el enorme coste de los equipos que se utilizan para que la grabación tenga calidad y suene limpia. Sin embargo, si el locutor graba en un estudio profesional, habrá que sumar el coste de contratar el estudio y el técnico de grabación durante el tiempo necesario para realizar el trabajo.

Realmente, el precio nos va a dar una idea de lo profesional que puede ser un locutor sin necesidad de escuchar sus demos. Ya que un locutor que cobra demasiado poco, a menudo no tendrá preparación o conocimiento del sector, ni tendrá el equipamiento necesario para llevar a cabo un trabajo de calidad sin ruidos molestos ni fallos en la grabación (clips, popeos, ruidos eléctricos…). Si un locutor no es profesional, se notará en su trato con el cliente y en la capacidad de resolución ante posibles conflictos o imprevistos. ¡Un desastre!

Un locutor profesional o un locutor online, tendrán a su disposición el equipo necesario para realizar una grabación con calidad. Tienen experiencia y pueden aportarla en la locución del texto, extrayendo de él matices que ningún otro podría. Ni siquiera una IA.

Cuanto cuesta un locutor

¿Cómo saber el precio de una locución?

Pero vamos a ver! Entonces ¿como sé lo que puede costar una locución exactamente? ¿Cuanto gana un locutor? Deja de dar vueltas Raúl!

Si has leido el post paso a paso sin saltarte nada, ya te habrás dado cuenta de que son varios los factores que pueden afectar al precio de una locución. Desde la profesionalidad del locutor y su formación, la experiencia, el equipo y otro personal que pueda hacer falta para realizar la grabación, hasta la fama o el caché del locutor que queremos que grabe para nosotros.

Pongamos que ya tenemos claro qué locutor queremos que realice el trabajo y que no tenga un caché muy especial. Los locutores no cobramos solo por el trabajo en sí de locutar el texto. No se trata de leer en voz alta, como algunos piensan. En nuestro caso no cobramos por horas trabajadas, aunque una hora sí puede ser la medida mínima para algunos trabajos.

Los locutores cobran por el trabajo realizado y por los derechos su voz y el uso que se va a hacer de ella, como comentamos antes. Un locutor puede conceder un permiso para hacer un uso muy específico de su voz. Cualquier uso que esté fuera de lo pactado, puede ser denunciable. Por eso, es importante dejar claras las condiciones de contratación.

Yo solo te enseño la puerta, tú eres quien debe atravesarla.

Como no hay dos trabajos iguales, estos son los factores que pueden ayudar a diseñar un presupuesto de locución:

1. Tipo de locución o uso

Es, posiblemente lo primero que queremos saber cuando nos enfrentamos a un proyecto como locutores. Qué tipo de uso se va a hacer de la locución y cual es el fin.

Aunque no es algo determinante para el precio final, sí nos da una pista del rango de precios por el que nos podemos mover. Dependiendo de si el trabajo es para un spot de televisión, un e-learning o una cuña de radio, podemos hablar de precios muy diferentes entre sí. Un spot de televisión puede llegar a millones de espectadores, mientras que el uso de un e-learning será mucho más reducido.

2. Emisión o distribución

En este tipo de productos intangibles, como puede ser una locución o los derechos de una canción, el precio puede cambiar conforme al tipo de distribución o emisión que se va a hacer del trabajo final. No es lo mismo que una cuña de radio vaya a sonar en una sola radio en una ciudad, que en multitud de emisoras por todo el país. Una vez más, estamos hablando de cuánta gente va a escuchar la pieza.

3. Texto de la locución: Número de palabras o duración

El número de palabras determinará mucho el precio de la locución. Pero antes debemos conocer el uso que se va a hacer de la grabación. No se cobrarán igual 10 palabras en un spot que en una locución para un podcast. Hay trabajos en los que se presupone que los textos son más largos y por ello, el precio de cada palabra disminuye drásticamente. Un ejemplo de ello son los audiolibros o los e-learning.

En un e-learning es seguro que tendremos que grabar bastantes más palabras que en una cuña de radio. Por eso el precio de cada palabra o cada minuto se tarifica de forma diferente en cada tipo de producto.

También influirá si el texto es complejo o conlleva otras exigencias como puede ser el lip-sync (sincronización labial en un vídeo)

4. Periodo de uso

Volvemos a hablar de los derechos de uso sobre la voz. Un locutor te puede dar permiso para utilizar esa grabación durante un periodo concreto. Finalizado ese tiempo, si vas a seguir usando la pieza, tendrás que volver a hablar con él y solicitar que te renueve la licencia de uso.

5. Dificultad de la locución y retakes

En menor medida, otros factores como la dificultad que pueda tener una locución puede hacer que resulte un poco más cara. Si el texto incluye palabras o frases en otros idiomas, términos extraños (médicos o técnicos) o interpretación de varios personajes en una sola voz (audiolibros), el coste final puede ser diferente.

Otro de los factores que puede influir en el precio de una locución es que haya que realizar rectificaciones del texto una vez grabado y haya que re-grabar (retake) de nuevo algunos fragmentos del audio. Esto es bastante complicado ya que el locutor se tiene que poner en situación (sobre todo si es un día de grabación diferente) y tiene que intentar que su voz suene igual para que no se noten saltos. Esto sin tener en cuenta otros detalles técnicos como la posición del micro, la distancia a la boca o la ganancia utilizada, que pueden variar el sonido enormemente de la toma original al retake.

Locuciones

Cada uso diferente, se debe pagar

Antes de dar este apasionante tema por zanjado, quiero analizar un detalle más sobre los derechos de la voz. Cuando un locutor da presupuesto para un proyecto, al realizar la locución está otorgando derecho a usar su voz en ESE PROYECTO. No en otros.

Os explico algo que puede ser habitual.

Es posible que el cliente final decida anunciarse en radio en su localidad. El locutor cobrará el precio para ese tipo de difusión. Lo mismo que hará el estudio con la música, que será licenciada para emisión en radio local.

Sin embargo, el cliente decide un mes más tarde, que quiere también emitir ese trabajo en la televisión y en las salas de cine de la ciudad.

A nivel técnico, podría reutilizar esa misma grabación. Pero se deben pagar los derechos tanto de la música como de la voz. Esto es porque el uso y la difusión de la pieza ha cambiado y también cambia el precio de su utilización.

Lo mismo ocurre si la licencia solo nos otorga derecho de uso de 1 año. Pasado ese tiempo, tendremos que renovarla para poder seguir utilizando ese mismo trabajo. Se puede firmar en un contrato donde se estipule que permisos concede el locutor, pero la simple contratación por email dejando claras las condiciones de uso puede dejarlo patente.

En el caso de que un locutor grabe una voz para un spot o para un indicativo de radio, significa que su locución se puede usar SOLO dentro de ese proyecto concreto.

Cuando contrates a un locutor, habla con él y define qué uso se va a hacer de su voz.

No tengas miedo de ser claro con el uso que necesitas hacer del trabajo y consulta cualquier detalle sobre el que tengas dudas.

Negociando las tarifas

Si eres locutor y estás empezando a vender tu voz, seguramente no sepas por dónde empezar. No te preocupes. A mí también me ha pasado. Por eso, quiero darte algunos tips que puedes hacer tuyos.

  • Pide todos los detalles posibles: Antes de apresurarte a dar un precio cerrado, asegúrate de tener todos los detalles sobre cómo se va a realizar el trabajo, cuanto tiempo hay para hacerlo y donde se va a utilizar tu voz. Se abiertx y no tengas miedo a expresar tus dudas.
  • Antes de empezar a grabar nada, asegúrate de tener la confirmación del cliente. En caso de trabajar con alguien por primera vez, no es extraño pedir un porcentaje por adelantado. Sobre todo en trabajos de presupuestos altos.
  • Hay quien cobra por realizar castings a medida o demos para el texto que se va a realizar. Si no tienes demasiadas demos o trabajos realizados que se puedan escuchar, esto se puede hacer gratis para que el cliente confíe en nosotros.
  • En trabajos muy largos o muy tediosos, como puede ser editar y exportar un audio largo en múltiples archivos, debemos tener en cuenta cuanto tiempo nos va a llevar ese trabajo y estimarlo para asegurarnos de dar un precio correcto.
  • Los extras, como pueden ser la edición de archivos o el procesado de la voz debería cobrarse a parte, incrementando el presupuesto y ofreciéndolo como opción alternativa y no obligatoria.
  • Podemos contar con una persona que edite nuestros audios (un técnico de sonido) y en ese caso, deberíamos saber cuanto nos cobra esa persona antes de dar un presupuesto cerrado a nuestro cliente.

Como podéis ver, el precio de cada locución puede variar, dependiendo del proyecto. No podemos hacer tarifas planas ni una lista de precios cerrada porque cada trabajo puede tener unas características muy concretas. Pero siempre es importante fijar de entrada las condiciones de la contratación para evitar mal entendidos, malos rollos y enfados.

Que todo el mundo cobre lo que merece por su participación en un proyecto siempre es lo mejor para todos, incluido para el cliente que pone el dinero.

Contratar un Locutor o Locutora Online ¿Qué deberías saber?

¿Qué deberías saber antes de contratar a un locutor online? ¿Como saber si un profesional de la voz es confiable?

¿Qué deberías saber antes de contratar a un locutor online? ¿Como saber si un profesional de la voz es confiable?

¿Quieres saber cuánto puede costar una locución para ese trabajo que tienes en mente? Si estás preparando un proyecto y buscas presupuesto, no des más vueltas. Consultame y te daré un presupuesto personalizado.

La producción audiovisual funciona a una velocidad de vértigo. Plazos de entrega cada vez más cortos, presupuestos limitados…. Es necesario responder de forma eficiente y rápida a las peticiones de los clientes. La flexibilidad es un imperativo y estar siempre conectado una necesidad.

El sector de la locución también se ha visto afectado por los cambios de las últimas décadas. Actualmente puedes realizar un casting con varios locutores de diferentes países en muy pocas horas, permitiendo más opciones a la hora de elegir una voz para tu proyecto audiovisual. La tecnología ahora permite grabar locuciones con una calidad enorme y de forma más sencilla. Pero debemos tener cuidado y exigir una gran calidad de sonido. No todo vale, como veremos más adelante.

¿Qué es un locutor Online?

Un locutor Online es un profesional de la voz capaz de aportar vida a un texto. Un buen voice over es capaz de encontrar la interpretación, el tono o las inflexiones que mejor se adaptan a un guión. Su experiencia y su formación serán importantes para ello.

Los locutores online suelen ser profesionales autónomos que trabajan de forma remota, desde su propio estudio, con clientes, productoras, agencias y estudios de grabación. Contratar un locutor online que tenga su propio equipo de grabación profesional y que sea de confianza puede ser una gran opción.

Sin embargo, los que nos dedicamos a esto de poner voces, siempre tendremos un estudio de confianza cerca en el que grabar algunos trabajos más… complejos. Yo, por ejemplo, además de tener mi propio estudio en casa con cabina insonorizada, también tengo un estudio aquí cerquita donde puedo grabar algunos trabajos sin problema.

Un Locutor Online con un estudio preparado para su trabajo, puede hacer frente a diferentes peticiones del cliente. En pocas horas, puede grabar locuciones para diferentes proyectos y atender castings de una forma efectiva y dinámica.

Contratar un Locutor Online de confianza te permite atender grabaciones de forma simple y rápida sin tener que realizar búsquedas en complejas plataformas. Además el trato siempre será el mejor. Pero la búsqueda no es fácil. Un locutor es la imagen de nuestra marca, de nuestra empresa y necesitaremos una persona que trabaje de forma muy profesional y seria, sea resolutiva y tenga siempre un truco en la manga. Un tío o una tía con super poderes.

Los locutores online son cada vez más demandados por varios motivos:

El casting siempre preparado

A la hora de escoger un locutor necesitamos oír varias muestras, en algunos casos nos servirá con el reel o muestras de audio que el propio locutor tenga ya grabadas de trabajos anteriores o demos de voz. Pero otras veces, el cliente final va a necesitar algo más específico para estar seguro de que la voz que va a elegir encaja y decidir cuál puede ser la intención o la entonación que hay que darle al texto.

Para realizar una demo de un trabajo, normalmente habría que reservar un estudio en el que grabar y convocar al locutor. Eso, o prescindir de la calidad y solicitar una muestra grabada con el móvil, por el ejemplo. Sin embargo, cuando el locutor dispone de su propio estudio, puede entregar una demo para un trabajo específico con el guión final o uno temporal, independientemente de que la locución final se vaya a hacer en un estudio o en la agencia.

Yo, por ejemplo, cuento con una cabina insonorizada que me permite grabar lo que sea en cualquier momento y sin molestias. De esta manera puedo ofrecer una respuesta mucho más rápida asegurando la mayor calidad, incluso para grabar demos. Otra cosa es que el casting me pille de viaje, claro.

La gran versatilidad

La importancia de tener un estudio preparado para cualquier tipo de eventualidad es cada vez mayor. Es posible que grabemos con un cliente en el estudio, o que necesitemos grabar entre varios locutores. También puede que queramos hacer la grabación conectados a través de conferencia.

El cliente querrá saber que está dejando su proyecto en buenas manos y que va a contratar al locutor que le va a ofrecer un buen servicio. La labor del locutor online, además de realizar el trabajo, es la de generar confianza en el cliente siendo transparente con el equipo que utiliza y sus instalaciones.

Dedicación completa

Un profesional de la voz debe dedicarse por completo a ello. Como todo el mundo, tenemos nuestro horario de oficina en el que siempre estamos delante del ordenador. Da igual que haya cosas que grabar o no. Siempre estamos haciendo algo y con un ojo en el correo por si alguien nos necesita.

Contar con alguien que tenga total dedicación garantizará el éxito de tu proyecto.

Grabación de calidad sin intermediarios

En algunos casos es necesario contratar un estudio de grabación profesional. Algo que siempre recomiendo. Pues algunos proyectos necesitan más personal o tienen algunas características especiales. En esos casos, un locutor se puede desplazar al estudio de grabación para realizar la locución del proyecto.

Sin embargo, una gran cantidad de locuciones se pueden grabar en remoto, dirigiendo incluso la sesión a través de Internet con Source Connect. Tener contacto directo con el locutor para obtener la mayor efectividad de nuestro mensaje de marca es algo imprescindible. Como lo es, permanecer atento y tener información de cada paso que se da a lo largo del proyecto.

No solo online

Un locutor online debe estar conectado en todo momento para responder rápido a posibles solicitudes de trabajo. En mi caso, estoy siempre pegado al mail aunque esté fuera del estudio, para atender a las personas que se interesan por mi trabajo o quieren colaborar conmigo. La conectividad y una disponibilidad casi inmediata son nuestras principales armas y aunque sea triste decirlo, en algunos casos no escogerán por nuestra rapidez más allá de lo que podamos hacer con nuestra voz.

Pero debemos estar disponibles también para otro tipo de trabajos. Yo, como locutor online, ofrezco mis servicios desde mi propio estudio, aunque también estoy disponible para grabar en estudio.

¿Cómo debe ser una locución profesional?

Existen muchos tipos de trabajos y también muchos tipos de locuciones. Lo más importante es que el locutor pueda adaptarse al registro y tono necesarios.

Una locución profesional debe ser:

Para contratar a un locutor online para tu próximo proyecto, decide primero qué tipo de producción vas a realizar y a qué público va dirigido. Después piensa en el tipo de voz que representa mejor a tu marca o producto (¿es un hombre? ¿una mujer? ¿es joven?). Y por último, empieza a ojear las diferentes propuestas que encontrarás online con una simple búsqueda en Google.

  • Natural y suelta (que no suene leído jamás)
  • Amigable, cercana
  • Profesional y formal
  • Con una pronunciación impecable, pero sin exagerar

Si necesitas otras voces y no tienes tiempo de buscar, puedes preguntarme sin problema.

¿Como buscar un locutor profesional?

A la hora de trabajar con alguien nuevo, siempre nos surgen las dudas. ¿Tendrá experiencia suficiente? ¿Habrá realizado otros trabajos de este tipo? ¿Será una persona resolutiva?. Por eso, si vas a contratar un locutor o locutora online para una grabación de e-learning, un vídeo corporativo o cualquier tipo de locución profesional, te recomiendo que lo hagas con algo de tiempo. Las prisas nunca son buenas y en este tipo de cosas tampoco.

Internet es muy grande y podemos encontrar a muchas personas que nos ofrecen sus servicios. Pero un profesional de la locución será una persona que destacará sobre el resto. Un super-autónomo que se levanta todos los días a las 7 de la mañana para poner voz a cosas.

¿Dónde encontrar locutores?

Hay varias formas de buscar locutores que trabajen desde su estudio.

Una opción son las plataformas de locutores como Bodalgo o Bunny Studio. También puedes buscar a agencias de voz que tengan su propio banco de voces y te puedan realizar toda la gestión de contratación, coordinación (si se necesitan varias voces) y facturación.

Los estudios, también realizan estas labores, además de poder entregarnos un trabajo sonoro totalmente finalizado y listo para emitir.

¿Que superpoderes debe tener un freelance de la voz?

Un profesional de la voz que sea confiable y que pueda llevar a cabo un trabajo con éxito será una persona que tendrá casi casi, superpoderes. Alguién ágil, siempre dispuesto y con soluciones en la manga. Que podrá ponerse a grabar en cualquier momento y que lo dará todo para entregar lo mejor de sí mismo en nuestra locución. ¿Quieres saber que superpoderes tenemos?

  • Super-velocidad: Una persona que se dedica en exclusiva a esta profesión, tendrá su correo siempre sincronizado y su teléfono siempre a mano. No solo para dar presupuestos y entregar trabajos, también para hablar con cualquier cliente interesado en su voz.
  • Super-web: Si encontramos a este super de la voz a través de su web y vemos todo lo que necesitamos saber, sabremos que estamos en el sitio correcto. Por ejemplo, querremos saber cómo y dónde trabaja. Así que, si tiene fotos de su estudio y sus características técnicas bien visibles, nos ahorrará mucho tiempo.
  • Super-demos: Un profesional de la voz, tendrá siempre demos de calidad listas. Pero, como las demos se pueden preparar con antelación, incluso en un estudio profesional… Buscaremos también ejemplos de trabajos reales.
  • Super-dispuesto: Si nosotros lo damos todo por nuestros clientes, esperamos que nuestro proveedor de voz haga lo mismo con nosotros. Por eso, buscaremos a alguien siempre disponible y con un carácter pro-activo. Dispuesto a ser resolutivo.
  • Super-estudio: Como comentamos antes, no todo vale para grabarse desde casa. Una persona que no tenga unas características acústicas profesionales en su estudio, nos generará un retraso importante o incluso la necesidad de repetir toda la grabación. Busca a un freelance con el super poder de la acústica y un equipo estándar.
  • Super-técnico: No es imprescindible, pero que un locutor tenga conocimientos de sonido y los sepa aplicar es bueno para nosotros y nos garantizará un trabajo de calidad. Y aquí abrimos otro melón que te voy a contar en el siguiente punto.

La necesidad de un estudio en trabajos de locución

Los locutores online son profesionales de la voz. Pero no son estudios. ¿Cuál es la diferencia?

Un locutor tiene la capacidad de poner alma a un texto. Tendrá ciento catorce mil herramientas para llevar su voz al punto necesario y transmitir emociones a través de su mensaje. En el caso de locutores online o que trabajan en su propio home-studio, tendrán su propio equipo técnico (micrófono, interface, daw) y deberían saber trabajar con él. Pero ahí se acaba su trabajo. O debería.

Entregan su grabación, limpia y editada (si, deberían saber hacer esto) y lista para usar. Pero de ahí a que esa locución se utilice en un vídeo corporativo, por ejemplo hay un paso intermedio. Si nos saltamos este paso, la locución y el vídeo en general, no sonarán del todo profesionales. ¿Qué cuál es?

La post producción del audio: Imaginemos que nuestro vídeo corporativo lleva una voz en off, una música y aparecen distintas imágenes. Será necesario unir todos los elementos sonoros y procesarlos para que suenen al nivel correcto y de forma óptima. Y esto, amigos, conlleva equipo y conocimientos de sonido. Un locutor freelance nunca va a poder hacer eso, salvo que tenga conocimientos de sonido.

Un estudio, sin embargo, puede realizar toda la sonorización del vídeo, incluyendo músicas de librería con derechos de autor y procesando la locución para que suene totalmente profesional y se escuche correctamente en un móvil, en una televisión o en un cine.

Por eso, debes tener en cuenta también el presupuesto necesario para el estudio.

En algunos casos, las labores de estudio que sean necesarias pueden ser contratadas por el locutor, quien nos entregará la locución final ya editada y procesada. En otros casos, nosotros buscaremos el estudio que procese el audio o bien se encargue de toda la gestión, incluída la búsqueda del casting de voces.

Si necesitas contratar un locutor online, son muchas las cosas que debes tener en cuenta para que nada falle. Y ya sabes, que siempre puedes llamar a la persona que te interesa para resolver todas tus dudas. Es lo más fácil y a veces ahorra mucho tiempo.

Consejos para grabar una demo de locución

Hoy os traigo algunos tips muy útiles si queréis grabar una nueva demo de locución para trabajar locutores o locutoras. ¿Cómo debería sonar una demo? ¿Qué datos debe incluir el archivo? ¿Qué se tiene en cuenta?

Una demo de locución es una muestra del trabajo de un locutor. Su carta de presentación como profesional ante los posibles castings.

¿Quieres saber cuánto puede costar una locución para ese trabajo que tienes en mente? Si estás preparando un proyecto y buscas presupuesto, no des más vueltas. Consultame y te daré un presupuesto personalizado.

Hoy os traigo algunos tips muy útiles si queréis grabar una nueva demo de locución para trabajar locutores o locutoras. ¿Cómo debería sonar una demo? ¿Qué datos debe incluir el archivo? ¿Qué se tiene en cuenta? ¿Que diferencia hay entre demo y reel?

Tal vez hayas llegado hasta aquí buscando cómo hacer tu propia demo de locución o tal vez seas alguien que está buscando una nueva voz para su proyecto. Si este es tu caso, podrás ver mis demos y escribirme aquí mismo.

Si eres locutor o locutora y te dedicas al mundillo de poner voces, una de las primeras cosas que necesitas es una buena demo de voz. Es lo primero que te van a pedir desde cualquier productora o estudio. Si envías un mail para responder a una propuesta o proponerte como locutor, será lo primero que tienes que adjuntar en el mail. Me han llegado a veces propuestas de locutores que quieren colaborar conmigo con un montón de datos… ¡Pero sin demos de voz!

Debes tener en cuenta que la persona que lee tu correo o accede a tu casting no tiene tiempo que perder. No puede pasar un minuto buscando tu demo y suele enfadar mucho buscar algo que no encuentras y tener que pedirlo. Pon las cosas fáciles y adjunta tu demo. Deja de pedir permiso. Adelántate! Envía tu demo siempre por delante.

La locución, como muchas otras profesiones, funciona a través de castings principalmente. Cuando un proyecto necesita de una voz profesional para hacer un voice over, la agencia, el estudio o el cliente convocan un casting. En algunas ocasiones lo hacen a través de una plataforma de locutores internacionales o en castings de voces de estudios, en otras buscan directamente a los locutores a través de sus webs o en sus propios castings de voces y en otras, lo anuncian. Sea como sea, normalmente se eligen varias opciones y se decide cuál es la voz más apropiada para el proyecto.

Una demo sirve para que puedan conocer tu trabajo y contratarte. Si no te conocen, no pueden contratarte.

Ahora bien. Una vez entendido el valor que tiene una demo para un locutor, sobre todo en el caso de un Voice Over freelance, llega el momento de conocer los detalles. ¿Cómo debe ser la demo de un locutor?

¿Cómo debería ser mi demo?

Si estás empezando en el mundo profesional, lo normal es que elijas algunos textos o copies algún anuncio real para crear tu propia demo. Lo ideal sería que crees tu propio texto para una demo de audio.

Si eres locutor online y vas a grabar en tu propio estudio, la demo debería representar tu forma de trabajar, tus capacidades interpretativas y los diferentes tonos que puedes hacer. Pero también debería ser representativa del trabajo real que puedes hacer para un cliente. Ser honesto es lo mejor. Ningún cliente quiere oír una demo de cine y recibir un trabajo con una calidad mucho más pobre de lo que esperaba.

En el momento en el que te propones crear tu primera demo de locución, tienes que saber lo que va a sonar. Haz un pequeño guión en el que incluyas diferentes textos con diferentes intenciones. Puedes grabar una pequeña demo de cuña de radio, otra de e-learning, otra de narración o corporativo… Lo ideal es que sean textos muy cortos.

La demo perfecta tiene que poder escucharse muy rápido. Olvídate de introducciones con tu nombre o de pasajes musicales. En los primeros dos segundos tiene que sonar tu voz, real, sin mucho procesamiento. La música puede ser importante, pero siempre tiene que destacar mucho la voz en la mezcla. Evita las distracciones innecesarias. Cualquier sonido que no aporte nada en la demo (transiciones, cortinillas) sobra. Evita incluir otras voces que puedan confundir sobre cuál es la tuya.

Tu demo debe ser muy breve. En menos de 20 segundos, el cliente o la agencia puede hacerse una idea de lo que está escuchando.

Una demo perfecta para mí, es aquella que en menos de un minuto me demuestra diferentes registros del mismo locutor. Si no tienes mucha imaginación a la hora de crear los textos, puedes pillar textos sin derechos de autor aquí.

Algunas veces me han preguntado si es mejor tener un archivo de 1 minuto con varios ejemplos o demos independientes. En mi opinión deberías tener las dos opciones. Es posible que grabes varias demos de 15 segundos por separado y decidas unirlas en un solo audio. Esto es útil cuando quieres enviar una muestra general de lo que haces.

Pero cuando estás escribiendo por un casting o quieres ofrecer una demo para un trabajo o tipo de cliente muy concreto, lo ideal es que enviaras solo esa demo. Si tienes demos de e-elearning, audiolibro y publicidad en una sola demo, pero estás escribiendo a una agencia de publicidad, olvídate de los otros dos formatos. Envía sólo tu demo de publicidad. Recuerda que la otra persona puede no tener mucho tiempo. Es mejor optimizar.

Diferencia entre demo y reel

Otra de las preguntas habituales es la diferencia entre una demo de locución y un reel.

Las demos de locución son ejemplos de locución. No son trabajos reales. Normalmente no suelen incluir nombres de marcas, aunque pueden incluir textos que ya existen. ¡Cuidado! los textos pueden estar protegidos por derechos de autor. La mejor opción siempre es escribir algo original o coger algo que existe y cambiarlo mucho para que no se reconozca.

Los reel, a diferencia de las demos, son trabajos reales. Un reel es un resumen de los últimos trabajos o los más destacados de un locutor. Sirve no solo para demostrar las diferentes facetas del profesional, sino para aportar las marcas y clientes que han confiado en ese locutor. Lo habitual es que sea necesario un permiso para incluir un trabajo realizado en un reel público, pues ese trabajo estará protegido por derechos de autor.

La grabación de una demo de locución

Cuando vayas a realizar la grabación, no lo hagas todo de golpe. Graba cada registro por separado para luego unirlos todos en un solo audio. Puedes hacerlo en una sola sesión de grabación, pero descansa un minuto entre una y otra y plantea la entonación de la siguiente toma antes de comenzar.

Prepara el previo, el nivel de ganancia y haz varias pruebas de locución antes de grabar. Asegúrate de que el micro esté en la posición correcta y que la grabación no sobrepase los -3dBFS.

Prepara las locuciones, marca las respiraciones y si lo necesitas, también las entonaciones. Respira tranquilx entre cada frase y vigila la dicción. Como es una demo tienes que demostrar lo mejor de tí, así que tómate tu tiempo. Si una frase no te ha salido perfecta, repítela. Luego podrás editar y quedarte con la mejor.

Tu demo es tu carta de presentación. No te quedes con una grabación mediocre. Cuida todos los detalles y procura que no se cuelen ruidos, que no haya fallos de grabación y que no sature la grabación.

AH! Y graba con la misma calidad con la que vas a ofrecer tus trabajos. Si tienes un home-studio, graba en él. No te vayas a un estudio profesional si luego no vas a grabar habitualmente allí. El cliente se va a enfadar si en la demo suenas muy bien y en el trabajo final no tanto.

La edición de tu demo de locutor

Una vez que tienes grabadas las diferentes tomas con distintos registros, es momento de hacer un montaje de tu demo de locución. A ser posible, que dure menos de un minuto. No incluyas una locución con tu nombre y una presentación. Muchas productoras quieren una demo corta y que vaya al grano. Uno o dos segundos de silencio y la primera toma.

Limpia respiraciones y ruidos de la boca. Haz fades si lo necesitas entre cortes y limpia los vacíos. Elige la mejor toma de una frase si has hecho varias y si tienes que repetir una frase, procura que tu postura, la posición del micrófono y tu tono sean exactamente los mismos para que no se note el inserto.

Hay dos opciones: Enviar la demo limpia sin música ni sonidos o enviarla con un montaje de música y sonidos. Dependerá de tus recursos y conocimientos como editor de audio. Yo haría un montaje de cada estilo de locución con una música y efectos para luego unir todo. Y por si acaso guardaría los off por si un cliente quiere analizar mejor la calidad de mis grabaciones.

Añade un poco de compresión y ecualiza si lo necesitas. Pero no te pases, normalmente el cliente quiere escuchar la calidad de la grabación lo más bruta posible, sobre todo si les vas a enviar únicamente el off y el procesado de voces lo hacen ellos. Hay clientes que no quieren que utilices en la demo ni compresiones, ni ecualizadores ni Denoises.

Grabar una demo de locución

El archivo de audio

Una vez que tengas el audio de tu demo de locución exportado (o los diferentes audios en diferentes formatos: Con música, sin música, sin efectos…) es momento de incluir lo metadatos. Si no sabes en qué formato exportar tu audio, lo normal que suelen pedir es Mp3 – MONO o MONO SUMADO (Si solo incluye voz) – 16its – 44.100khz.

Los metadatos de un archivo son los datos de texto que llevará incluidos y que aparecerán en el reproductor o en los detalles del archivo. Cuida siempre este detalle. Dependiendo de si utilizas Windows o IOS, hay diferentes aplicaciones que te ayudan con esta tarea para insertar una cover al archivo y los datos. En IOS yo uso la aplicación Tag Editor, que me permite también copiar los metadatos a un montón de archivos a la vez. Y en Windows MP3 Tag.

Yo siempre incluyo metadatos incluso en los trabajos finales que entrego, porque es un detalle de profesionalidad. Estos son los datos que deberías incluir:

  • Cover: Una imagen cuadrada que a menudo se verá en el reproductor. Puede ser una foto tuya, pero una foto seria, informal. De frente, de perfil o junto a un micrófono. Yo suelo incluir mi logo con mi nombre.
  • Nombre de archivo: OJO! Tendrás que ponerlo dos veces: Como ‘File Name’ y com ‘Title’. Para tu demo puede utilizar esta estructura. NOMBRE_APELLIDO_GÉNERO_REGISTRO(JOVEN-ADULTO-SENIOR)_DEMO.mp3
  • Artista: Incluye aquí tu nombre o tu apodo
  • Comentarios: Yo uso este apartado para poner una o varias vías de contacto como el mail o el número de teléfono. Así, si la demo cae en manos de alguien que no tiene tu contacto o queda en un ordenador, siempre podrán encontrarte fácilmente y ponerse en contacto contigo de nuevo.
  • Género: Puedes utilizar esta etiqueta para incluir los registros de locución que haces en la demo. Por ejemplo: cuña de radio, corporativo, e-learning, spot tv.

Si utilizas tu demo como carta de presentación cuando escribas a una productora y la incluyes en redes sociales y en tu página web para que esté siempre accesible estarás dando una sensación mucho más profesional como locutor o locutora. En algunas ocasiones, cuando escribas a un banco de voces, es posible que te pidan una demo concreta para ellos, que enseñarán a sus clientes. También tendrán sus propias exigencias dependiendo de su manera de trabajar. Ahí te tocará acoplarte a lo que ellos te pidan y volver a grabar una demo nueva solo para ellos.

Espero que mis pequeños consejos sobre demos de locución te hayan servido y que a partir de ahora tus demos estén siempre preparadas para la acción!

3 micrófonos para un Locutor Online

Hoy te traigo 3 micrófonos para comenzar como locutor online por menos de 500€. AKG, Rode y Neumann son mis tres recomendaciones.

Hoy te traigo 3 micrófonos para comenzar como locutor online por menos de 500€. AKG, Rode y Neumann son mis tres recomendaciones.

Si eres Locutor Online o estás comenzando tu camino como locutor profesional, hoy te traigo tres micrófonos muy recomendables por un precio inferior a 500€. Echa un vistazo al post y descubre algunos de los mejores micros, según mi opinión.

Hoy te traigo un artículo ideal para locutores que comienzan su carrera como profesionales de la voz y que quieren invertir en su primer home-studio profesional. Te presento 3 de los mejores micrófonos para un locutor online (o locutora online) por menos de 500€.

Antes de empezar… ¿Qué tenemos que tener en cuenta para elegir un buen micrófono? ¿Qué características son más importantes? Analizaremos en este artículo qué hay que tener en cuenta para elegir el mejor micrófono para realizar nuestro trabajo.

Aunque, debes tener en cuenta en tu presupuesto, que un buen micrófono no es lo único que necesitas. Sin un previo o una interface con suficiente calidad, poco importa lo bueno que sea el micro. Mi consejo es que intentes equilibrar tu equipo para no tener un micrófono de 1.000€ y un previo de 100€

Aunque hay micrófonos de cinta y otro tipo de micrófonos como los valvulares, lo más común (y económico) suelen ser los micrófonos de condensador de gran diafragma. Son el mismo tipo de micrófono que suelen usar los cantantes. Hay algunos micrófonos que tienen cierta fama y es bueno tener en cuenta esto cuando no tenemos mucha idea de sonido o de micrófonos.

Cuando empecé como locutor de radio, no entendía que podía tener un micrófono de 500€ que no tuviera uno de 90€. Ahora lo entiendo muy bien, aunque una parte de esto es cuestión de gustos y de estándares, claro está.

Para elegir un buen micrófono para locutores, tendremos en cuenta algunos valores:

  • Respuesta en frecuencia: Entre las características de un micrófono, encontraremos la respuesta en frecuencia. Básicamente está representada con un espectro de frecuencias en el que vemos la respuesta del micrófono en cada una de las bandas. Lo que nos interesa, es una respuesta lo más plana posible para obtener una grabación fiel.
  • Tipo de patrón polar: El patrón es la sensibilidad que el micrófono tiene en los 360º. Normalmente para locuciones, elegimos micrófonos con patrón cardioide, en forma de corazón. Captan más frontalmente y rechazan casi por completo el sonido que procede de su parte trasera.
  • Sensibilidad: Es una medida de su capacidad de convertir la presión sonora, es decir las ondas de sonido, en una señal eléctrica. Su diafragma convierte la presión sonora en señales eléctricas. Normalmente no son medidas comparables, porque los fabricantes usan distintos sistemas de medida. Suele medirse tomando la referencia de 1 voltio por µ de presión. Los valores de sensibilidad suelen ser negativos y cuanto más se acerque el valor a 1, mejor será.
  • Impedancia: Es la medida de la resistencia a la corriente alterna que proporciona el micrófono a su salida en función de la frecuencia. Hay micrófonos de baja impedancia (entre 50- 1.000 ohmios), media impedancia (entre 5.000 – 15.000 ohmios) y de alta impedancia (más de 20.000 ohmios). La mayoría de micrófonos vendidos son de baja impedancia, porque ofrecen menos atenuación de la señal y mejor inmunidad al ruido con cables de longitud mayor a 6 metros.
  • Relación señal a ruido: Este es un factor muy importante a la hora de elegir un micrófono para grabaciones de voz. Se calcula viendo la presión acústica máxima soportada y el nivel de ruido propio. Se resta al nivel máximo el nivel de ruido propio del micrófono. Por ejemplo, si su nivel máximo es 130dB SPL y su ruido interno es 30dB, su nivel señal a ruido serían 100dB. Cuanto mayor sea, mejor será el micro.

Hay otros factores como el nivel de presión acústica máxima, que mide cuánta presión soporta el diafragma antes de distorsionar. Pero en nuestro caso, que somos locutores y no turbinas de avión, creo que cualquier nivel comercial es aceptable.

Con estos pequeños datos, tenemos una pequeña pista para interpretar las diferentes características de un micrófono. Claro que, cómo te he dicho también depende mucho de escuchar como suena el micrófono y valorarlo según nuestro propio gusto.

Estos son mis tres micrófonos favoritos para la grabación de voces para publicidad y radio.

AKG C214

Empiezo por mi micrófono de cabecera en mi home-studio. Un micrófono bastante económico. Cuesta unos 279€. No era mi única opción a la hora de montar mi estudio, pero sí era la más interesante en el rango de precios que me podía permitir en mi primera inversión, ya que tenía más cosas que comprar. Me incliné por él por su sonido y su brillo en las voces y por ser el único que tenía paso-altos entre los que me planteaba.

Si bien es verdad, que el paso-altos no lo suelo usar tanto como pensé y los agudos pueden resultar un poco chirriantes en ciertas frecuencias. Aún así, me sigue gustando mucho.

Creo que es un micrófono con una gran respuesta en frecuencia, me parece un micro bastante transparente, que no colorea demasiado, siempre que permanezcas en la misma posición. Es una versión económica del conocido c414 (de hecho tiene el mismo diafragma), un micrófono que he utilizado para grabaciones musicales y que me gustaba mucho. Aunque tiene un solo patrón polar (cardioide), cuenta con filtro Low Cut y un pad de 20dB.

AKG C214 en Thomann.de

Rode NT1000

Es uno de los micrófonos habituales en grabaciones de publicidad e incluso en doblajes. Uno de los hermanos mayores del archiconocido NT1a. Era mi segunda opción. Aunque personalmente me gustaba un poco más el brillo del C214, esta podría ser sin duda mi siguiente adquisición en cuanto a micrófonos para mi estudio. Su precio es de 331€

Tiene una gran respuesta en frecuencia para voz. No cuenta con Low Cut al contrario que el AKG. Tiene un patrón polar cardioide y su sensibilidad es buena para grabaciones. Hay versiones un poco más económicas de este micro, pero por la diferencia de precio, creo que el NT1000 merece mucho la pena como primera inversión para un estudio de locución.

No he tenido la oportunidad de usarlo en mi estudio, pero creo que su sonido no está muy lejos del siguiente y último micrófono de la lista.

Rode NT1000 en Thomann.de

Neumann TLM 102

Es el hermano pequeño de los Neumann, un micrófono pequeño pero de una gran marca con una buenísima reputación. Hay quien dice que los Neumann no son lo mismo que eran porque han cambiado algunos de sus componentes. Aún así, Neumann es una gran marca que otorga confianza a un locutor online.

Es un micrófono que podrás encontrar por 495€. Tiene un patrón cardioide y una respuesta en frecuencia algo diferente a los anteriores. Tiene una respuesta en graves y un sonido bastante más redondo que el AKG C214.

Es un micrófono que he podido usar mucho tiempo en mi estudio y aunque es sorprendentemente bastante similar al AKG, tiene un sonido final algo más dulce. No llega a la calidad, ni al grave que poseen algunos de sus hermanos mayores, pero es un gran micro para tu estudio.

Neumann TLM 102 en Thomann.de

Si estás pensando en montar tu propio home-studio para locuciones o grabaciones de voz, espero que estas tres pistas te hayan servido. Creo que estos son los 3 mejores micrófonos para un locutor online que esté empezando. Evidentemente hay más marcas y modelos de micrófonos realmente buenos por precios similares. Pero como primer inversión, estos son mis favoritos.

Si tienes tu propia opinión sobre estos u otros modelos de micrófonos por favor, déjalas aquí debajo. Voy a dejar los comentarios activados.